Estamos en un momento de transición en la transmisión: el crecimiento de usuarios se está desacelerando y los principales actores buscan consolidarse, pero finalmente parece estar al alcance el tan ansiado sueño de rentabilidad (especialmente para Netflix).
Este es el momento perfecto, entonces, para que The New York Times entreviste a muchos de los grandes nombres de la industria, incluidos el co-CEO de Netflix, Ted Sarandos, el jefe de Prime Video de Amazon, Mike Hopkins, y el presidente de IAC, Barry Diller, sobre lo que creen que viene a continuación.
Había un amplio consenso en la mayoría de los grandes temas: más anuncios, precios más altos y menos grandes producciones de televisión de prestigio. Todos estos cambios están unidos por el cambio hacia la rentabilidad, en lugar del crecimiento a cualquier costo. Si los precios iniciales de muchos servicios de streaming parecían insosteniblemente bajos en el lanzamiento, resulta que lo eran: los precios han estado subiendo constantemente, mientras que los servicios de streaming también han introducido niveles de suscripción más asequibles para los espectadores que están dispuestos a ver anuncios.
De hecho, algunos ejecutivos le dijeron a The Times que los servicios de streaming seguirán aumentando los precios de los niveles sin anuncios con el objetivo de que más clientes se inscriban en suscripciones con anuncios.
El crecimiento del streaming con publicidad también podría afectar los tipos de películas y programas que se producen, ya que los anunciantes generalmente quieren llegar a una audiencia masiva. Eso ya está en marcha en el streaming, aunque los ejecutivos insisten en que no están abandonando sus esperanzas de encontrar la próxima «Sopranos» o «House of Cards.» Sarandos (que ya se había retractado de su presunción de hace una década de que quería que Netflix «se convirtiera en HBO antes de que HBO pudiera ser nosotros») dijo que Netflix puede «hacer televisión de prestigio a gran escala», pero agregó: “No solo hacemos prestigio”.
De manera similar, Hopkins dijo que en Prime Video, «los procedimientos y otros formatos probados y verdaderos funcionan bien para nosotros, pero también necesitamos grandes producciones que hagan que los clientes digan: ‘Wow, no puedo creer que eso haya sucedido’ y que hagan que las personas se lo cuenten a sus amigos».
Otras predicciones que no sorprenderán demasiado incluyen una mayor inversión en deportes en vivo (“la cosa más simple e interesante”, según el miembro de la junta de Warner Bros. Discovery, John Malone), más paquetes combinados y el cierre o fusión de algunos servicios existentes. Aparentemente, hubo consenso entre los ejecutivos en que los servicios de streaming necesitan al menos 200 millones de suscriptores para ser «suficientemente grandes para competir», como lo expresó el ex CEO de Disney, Bob Chapek.
Algunos de esos cambios serían bienvenidos, pero refuerzan la sensación de que el streaming, al menos tal como lo imaginan los ejecutivos que actualmente dirigen el negocio, no será tan diferente del antiguo ecosistema de la televisión por cable. Algunas cosas serán mejores (visualización a pedido), otras serán peores (compensación para escritores, actores y otros talentos) y puede que haya actores diferentes en la cima. Pero en muchos aspectos, se sentirá como la misma televisión de siempre.
